L'importance Culturelle Du Gagnant Du Golden Globe 'Roma

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L'importance Culturelle Du Gagnant Du Golden Globe 'Roma
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Anonim

C'est vraiment dommage que la Hollywood Foreign Press Association n'autorise pas les films non anglais à être considérés comme le meilleur film. Au moins le réalisateur Alfonso Cuarón et son film Netflix, Roma, ont remporté les Golden Globes du meilleur réalisateur d'un film et du meilleur film en langue étrangère lors de la 76e cérémonie annuelle de dimanche dernier.

Nous savons tous qui est Cuarón, non? Le réalisateur à succès multiple de Gravity and Children of Men, qui a remporté plusieurs Oscars, qui n'est éclipsé que par ses contemporains latins à succès Guillermo del Toro et Alejandro Gonzalez Innaritu (connu sans tact sous le nom de Three Amigos dans le showbiz). Mais Roma est loin de ses autres films hautement commerciaux tels que Harry Potter ou Great Expectations et de son tarif fantastique bien accueilli, comme Pan's Labrynth. C'est un film autobiographique de ses propres expériences et de son éducation tourné en noir et blanc, nous apprenons ainsi à connaître le cinéaste assez personnellement.

Même si cela se passe au Mexique, en tant que Latinx d'origine dominicaine né et élevé aux États-Unis, j'ai ressenti de la nostalgie, car certaines parties du film me ramènent à des étés passés en République dominicaine. Mes amis Latinx qui l'ont vu étaient d'accord avec ce sentiment. Mais sa relation avec certains d'entre nous qui ont vécu au sud de la frontière américaine ou rendu visite à une famille dans les Caraïbes n'est qu'une des raisons pour lesquelles le film est important. C'est aussi un hommage à la femme qui l'a élevé - pas sa mère mais sa roche maternelle - ainsi qu'un commentaire magnifiquement tourné sur la discrimination de classe et ethnique et une leçon d'histoire politique. Il traite à la fois des problèmes de tous les jours dans une représentation authentique du Mexique et pour couronner le tout, il n'y a pas de violence ni de cartels liés à la drogue! Voici quatre raisons pour lesquelles nous stan Rome.

Son portrait de division de classe

L'histoire se déroule sur un an au début des années 1970 dans un quartier de Mexico et s'articule autour d'une jeune femme d'origine mixtèque nommée Cleo (Yalitza Aparicios à ses débuts d'actrice) qui est la gardienne d'une famille de la classe moyenne supérieure. Mixtec est le troisième plus grand groupe indigène au Mexique, et les Roms révèlent la discrimination à l'égard de son peuple et évoque la façon dont le gouvernement a volé leurs terres. Grâce à la servante Cleo, qui parle encore occasionnellement dans sa langue mixtèque natale, le public a un aperçu des luttes réelles auxquelles sont confrontés les peuples autochtones, qui sont considérés comme des citoyens de seconde zone (tout comme les Afro-Latinos, mais c'est un film différent). Ces biais sont souvent subtils. Dans une scène, on voit Cleo devenir trop confortable avec l'un des enfants, on lui ordonne d'aller chercher du thé. Un titre de The Independent le dit succinctement: «Roma isn 't juste un candidat aux Oscars - c'est une exposition sur le système de caste du Mexique »

Malheureusement, l'énorme division de classe le long des lignes ethnoculturelles est endémique dans les pays d'Amérique latine (FYI: La région dans son ensemble a également l'écart d'inégalité le plus extrême au monde).

Sa précision historique

L'un des aspects les plus cool du film est la représentation documentaire du Mexique des années 1970. En plus d'illustrer une société classiste, Roma nous fait découvrir la musique, la culture et la politique de l'époque. Ceux-ci sont souvent présentés comme des détails subtils - des affiches de la Coupe du monde sont accrochées dans les chambres, tandis que des affiches du parti au pouvoir et du président bordent les rues. Ensuite, il y a des moments où Cleo chante des chansons populaires de l'époque, comme «No Tengo Dinero» de Juan Gabriel.

Le film montre une société qui en a assez de son règne de 40 ans sur le Parti révolutionnaire institutionnel (PRI), qui a conservé le pouvoir depuis 1929 grâce à des élections truquées, en dépeignant le massacre de Corpus Christie en juin 1971, au cours duquel au moins 120 étudiants protestataires ont été massacré. Depuis que les troubles étudiants ont éclaté en 1968 (comme aux États-Unis, en France et ailleurs), le PRI avait commencé la soi-disant guerre sale au Mexique. Avec l'aide de la CIA, le gouvernement mexicain a formé des groupes paramilitaires à violer, assassiner et piller des révolutionnaires dans les campagnes, loin du public et de la presse, et à infiltrer des groupes d'étudiants pour attiser la violence pendant les manifestations. À Rome, Fermin, un jeune homme avec qui Cleo sort, est dans les arts martiaux et s'entraîne aux côtés d'autres dans une force paramilitaire secrète. Bien qu'il y ait eu d'autres violences politiques horribles,comme le massacre de Tlatelolco en 1968, le massacre de Corpus Christi a vraiment éveillé plus de gens à la réalité de l'oppression gouvernementale.

Ses scènes relatables

Malgré la couverture de l'événement tragique, les deux tiers des Roms sont un drame familial direct, ce qui le rend relatable. Il y a une authenticité dans la vie à Mexico qui évoque l'expérience Latinx. Les scènes avec des vêtements de lavage des mains Cleo à l'extérieur sont une réalité que de nombreux Latino-Américains ont aujourd'hui et sont un souvenir vivant pour ceux qui retournent sur les terres de leurs parents. Enfant, j'accompagnais ma tante pendant qu'elle lavait à la main mes vêtements sur le toit avec juste un énorme seau d'eau et du savon pour les mains. Les machines à laver semblent facilement accessibles, mais beaucoup en Amérique latine ne sont pas aussi privilégiées.

Le film est montré du point de vue de Cleo. Comme Cleo, de nombreux immigrants viennent aux États en tant que travailleurs domestiques. Ils établissent des liens et trouvent des emplois pour des membres de leur famille ou des gens de leur région. Ils construisent de nouvelles communautés dans les régions où ils migrent. Mais il y a toujours un dilemme d'initié-extérieur en jeu pour les nounous et l'aide à domicile. Cleo et sa mère, Sofia, peuvent se connecter en tant que femmes opprimées, mais leur inégalité économique et leurs différences ethniques aggravent l'éloignement émotionnel. Néanmoins, l'aide embauchée est celle qui élève les enfants sur le terrain, et Cleo les considère comme une famille à part entière. Les cadres silencieux mettant en vedette les jeunes travailleurs domestiques avec les enfants projettent leurs liens étroits. Étant donné qu'environ 90% du film provient de la mémoire de Cuarón, il est clair que Cleo représente la vraie nounou de Cuarón,qui était là pour lui plus que sa propre mère. Ceci, bien sûr, se produit dans de nombreux cas mais est rarement discuté.

Sa cinématographie époustouflante

Roma est une fête visuelle à voir. La narration de Cuarón se fait à travers des images, chaque image étant soigneusement pensée. L'imagerie en noir et blanc donne un sens autoritaire du passé documenté, mais au lieu d'être granuleuse, elle est nette, presque picturale. C'est parce que Cuarón a tourné en couleur numérique et a ensuite tout ajouté dans les nuances de gris avec la dernière magie logicielle.

Vous pouvez attraper Roma sur Netflix.

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